吴昌硕笔下的菊石图经典！

  吴昌硕笔下的菊石图，是他艺术生计中的代表作之一，充分表现了他的艺术风格和特色。

  吴昌硕生活在清末民初时期，正值我国社会阅历巨大革新的历史阶段。这样的时代布景为他的艺术创作供给了丰厚的土壤和创意。

  吴昌硕自幼受书香世家的熏陶，对艺术产生了稠密的爱好。他不只是清末民初闻名的书法家、画家、篆刻家，仍是古典文明传承与立异的模范。他的艺术生计广泛涉猎了传统我国画、书法和篆刻技法，逐步形成了自己共同的艺术风格。

  吴昌硕的菊石图构图紧凑紧密、繁而不乱。他经过共同的构图方法，将观众的视野从远景的菊石引导到布景，使整幅著作有种层层递进的美感。一起，他长于运用山岩、野石等天然物象与菊花相结合，营造出一种天然与人文相交融的意境气氛。

  吴昌硕的笔触真诚、苍莽、老辣，极具浑圆、雄强的力气感。他可以将一朵菊花无论是正面的、旁边面的、静态的、动态的，都刻画得绘声绘色，丰厚多样。

  怒放的菊花则用双勾画瓣再染以颜色，绽开了满园的活力。石头以大笔挥扫略加点染，用笔阔放润秀。

  吴昌硕在设色上斗胆立异，用墨特别浓，设色艳丽而浓丽，却一点点不显庸俗。他勇于挣脱传统的藩篱，运用金黄色的、赭石色的、夕阳红的乃至绿色的菊花，使得画面颜色丰厚多变，比照激烈，展示出一种古拙而又活力勃勃的美。

  在吴昌硕的笔下，菊花不只是一种天然物象，更是一种精力标志。他经过菊花表达了对坚定不移、傲霜斗雪质量的赞许和寻求。菊花在吴昌硕的画作中常常被赋予高尚、孤僻的品质，寄托了画家对抱负品格的神往和对社会现实的批评。

  菊石图还蕴含了吴昌硕对哲学的深入考虑。菊花标志着高尚、坚韧的精力，而石头则标志着永久与安定。吴昌硕将这两种元素融为一体，展示了他对人生的道理剖析与考虑，着重人与天然之间的调和共生，以及在窘境中坚持坚定不移的信仰。

  吴昌硕的菊石图有多幅著作传世，如1905年作的《菊石图》（134.5×65cm），以及1918年作的《菊石图》（107.5×40cm）等。这些著作不只展示了吴昌硕的艺术风格，还表现了他在艺术创作上的不断探究和立异。

  吴昌硕的菊石图对我国近现代画坛产生了深远的影响。他不只承继了传统文人画的精华，更在此基础上进行了斗胆的立异和开展，为我国文人写意画构筑了新的顶峰。他的著作对后来的画家产生了重要的启示效果，推动了我国绘画艺术的进一步昌盛。

  吴昌硕的菊石图在艺术商场上也备受瞩目。例如，2011年秋季拍卖会中，一幅吴昌硕的菊石图以高价成交，表现了其艺术著作的商场价值和保藏价值。

  综上所述，吴昌硕笔下的菊石图是他艺术生计中的代表作之一，充分表现了他的艺术才调和共同风格。这些著作不只仅具有极高的艺术价值，还蕴含了丰厚的文明内在和哲学考虑。